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跟着巴赫马拉松做一个坚持长期主义的劳模

发布时间:2022-08-02

  比利时的研究人员通过一项研究得出,音乐能分散47%运动者的注意力,也助于39%的运动者保持稳定的气息,多半运动者(即45%的人)认为悦耳的配乐能让他们突破「运动者的低落」。因此,音乐被提名为有助于运动训练的最佳工具。

  一位跑马拉松的听众给我留言说,“今天刚好跑全马听这个节目,跑到三江湿地的时候,刚好听讲圣母颂,突然一只东方白鹳展着硕大的羽翼从视线中跃起优雅地盘旋,雨后初晴,大团的云在呼啸的风中飞快掠过天空,配合着耳边的音乐声,感动地哭了”。

  还有很多听众说,我的第一节古典音乐课,讲的是巴赫,令他们豁然开朗。因为我请大家把巴赫的乐曲当作建筑听,不要对其中的优美自作多情。那个第一节课,我讲得战战兢兢的,理论太多,又不会抖包袱,可是大家好心地想给怯生生的女讲师多一点鼓励。

  凡是优秀的大型乐曲都具有逻辑美,贝多芬的逻辑美丝毫不逊于巴赫。那么为什么巴赫会给我们留下逻辑美的印象呢。因为他的严谨与形式感吧。他的写法一板一眼的,主调之后,必须接属调,主题要一条一条在各声部出齐,展开部也是必须从哪些调出发哪些调回来,然后还有在某些节点来一些车轱辘式的主题卡农。巴赫的那些作曲法,卡农、反向对位,逆行倒影,如今也会出现在所有的多声部乐曲中,像合唱、四重奏和交响曲,但几乎没有作曲家像巴赫那样,写得老老实实,一音不漏的。

  对于中国人来说,理解巴赫还有一种本质上的难度。巴赫的乐曲是立体的巍峨的音乐建筑,中国人的音乐思维和书法国画相似,是散漫的、线条化的,讲究留白和悟性。这两种审美不可比较,是两种不同的血缘,截然相反的世界观。一边是寄情山水,欲辩已忘言;一边是奇峰峻岭的宏伟建筑。它们是虚与实,精神与肉身,甲方和乙方。

  但我们这些线条化音乐思维的人,有时候反而对立体的宏伟生出磅礴崇拜,或许是因陌生而产生了神秘的激情。

  巴赫的音乐通常具有稳定的节奏脉动,情感特征也是相对平静,能够让运动者的身体跟随节奏平稳地律动。

  资深马拉松和音乐爱好者村上春树,跑步时用iPod听巴赫混搭电台司令。而我们的田艺苗老师也是此种“迷思”的信徒。所以田艺苗老师从巴赫的一千多首曲目中,精选100首陪伴你宅家运动起来:

  很多人都喜欢古典乐,但是也有很多人说想听但是听不懂,就像看抽象画,欣赏不来不如不看。田老师的《十分钟读懂名曲密码》将会让你对古今中外的150首世界经典名曲有深入的品鉴和了解,同时了解每首经典背后的故事和传颂理由。

  这套古典乐鉴赏课程,是由青年作曲家,上海音乐学院副教授,韩红、李健等众多明星公认的古典乐评论家田艺苗亲自发声, 共150节音频课程,每节约10分钟。

  田老师将站在听众的角度去品鉴,不会过多强调音乐技法和理论,而是结合作家的生平经历、和大量相关知识,通过自身专业角度耐心教授,生动地通过150节课,带你欣赏150首世界经典名曲,一步一步将你领进“古典音乐”的门来。

  也许你对田艺苗这个名字还不是特别熟悉,但在国内音乐圈,特别是古典音乐圈里,几乎就没有不认识她的。

  她已经和音乐打交道20多年了。既是音乐创作家(古典音乐教授),又是音乐评论家(《上海壹周》、《21世纪经济报道》、《北京青年周刊》等专栏音乐作家)。

  她曾获文化部“文化奖”优秀音乐作品奖以及“人音社杯”高校音乐书评最高奖;

  出版过《时间与静默的歌》、《古典音乐的巨匠时代》、《温柔的战曲》《给孩子的音乐课》等等经典音乐启蒙书籍。

  尽管教授着“古典乐”这样看似冷门、距离感强烈的课程,田艺苗还是凭着魅力,吸引了好大一帮明星成为自己的小粉丝儿——包括音乐人李健、韩红、谭盾,也有汪涵、吴晓波、姚晨、欧阳娜娜这样的文化名人。

  但抛开这一切头衔和名誉,田老师最想做的却是,充当古典音乐的传教士,致力于把古典音乐带入“凡间”。

  田老师一直被年轻学生们拥戴为“古典音乐教母”,但获得这个尊称的路上,她经历了不少挫折和怀疑。

  她为高校学生普及古典音乐知识的讲座“穿T恤听古典音乐”,已经开展了7个年头。但一开始,听众的反应其实并不热烈。

  有一天她讲完课后,问听众“有没有问题”,竟换来全场鸦雀无声。这让她一度怀疑自己,甚至不太愿意讲课,待在家中反省。

  一个一岁的娃娃,她的妈妈去世了。保姆哄她的时候,唱起她妈妈常常给她唱的一首歌。保姆唱得坑坑洼洼的,这歌的曲调也模糊,可是那娃娃听着听着,居然开始流眼泪。她没有哭,她还太小,还不会做出悲伤的表情,可是她的眼泪大颗大颗的,从蓝色大眼睛里面涌出来。

  “无论婴儿老人,无论饮食男女,我们每一个人都曾被音乐感动过。但我们学院派音乐家听得太理性,分析得太机械,有时候忘记了听音乐的初衷。”

  在这之后,田老师决定换一个教学频道:试着站在听众的视角里去思考“讲什么”、“怎么讲”。

  所以,田艺苗不再一个劲儿强调音乐技法和理论,不再扔出一大段生涩难懂的音乐发展史让你一头雾水。

  而是用大家耳熟能详的经典名曲作为案例通俗化讲解,引发你对它们的喜欢,然后再慢慢一步一步把你领进门来。

  对于古典乐,很多人不是不想听,而是苦于听不懂,就像看抽象画,欣赏不来不如不看。

  而在《十分钟读懂名曲密码》的课程中,田艺苗会精选一些接地气又不失格调的古典音乐作为案例,跟大家讲解何为古典音乐,以及如何鉴赏。

  因此,在“挑歌”这门学问上,田老师下了大量功夫:要经典、要好听、要有里程碑意义,还要循序渐进,照顾听众的品味。最后选出这150首精华,一点一点品给你听。

  如果你网上搜索答案,你只会了解到掺杂一两个鸡汤的假故事。而田老师及其背后的智囊团队,做了大量的信息把关、化繁为简的工作,为你还原最真实的故事和最贴切的解读。

  不过,田老师的教学中,最精彩的部分还不止这些。在田老师的描述里,你甚至能听到“音乐大师”的心跳。

  她讲的肖邦,不是180年前巴黎的那位才子,而是一个瘦削单薄、体质敏感、有轻度妄想症的脆弱的孤独的男孩;

  当她讲到贝多芬,也不再是1804年那位扼住命运咽喉的“英雄”,而是一位脾气暴躁、生性多疑、还会耍点小聪明,搬了25趟家的搬家癖患者。

  在田老师口中,他们不是一个个黑白相框,反而像你的左邻右里,他们的声音、脾气,能透过门缝,呈现在你眼前,而这就是她独特的教学方法。

  这套课程采用线上音频授课形式,每节课约10分钟,共150节课(每节课只要0.44元),可以反复收听、欣赏150首世界名曲解析。

  这样就可以不只是到音乐厅才能听到古典乐;也有最专业的人带你一起品鉴,真正做到“听得懂”。

  通过老师精挑细选的150首知名度高、流传较广的音乐作品,最高效学习古典乐的精华。

  从欧洲历史,讲到作曲家的小故事,穿插电影与个人感悟,娓娓道来。古典音乐不再是高高在上标榜身份的奢侈品,真正融入每一个人的生活中。

  为什么是这些名曲能够长久流传?田艺苗老师讲分析特别的音乐技巧,与大家探讨那些年代为什么会出现这样的音乐。

  经典的古典音乐,就像陪伴你成长的大山大海,振奋人心的力量和静默绵长的抚慰将会流进你的灵魂深处,陪伴你一生。